《家有囍事》、《開心鬼》、《最佳拍檔》、《英雄本色》……相信以上每一套電影名字是相信全球華人都不會感到陌生，甚至國際上亦是赫赫有名，而以上的每一套電影都跟今期封面嘉賓有莫大的關係。今期的封面嘉賓在香港電影界舉足輕重，他就是我們香港電影界的著名製作人、演員、編劇導演黃百鳴，MH！ThinkTank今次專誠拜訪黃百鳴先生，深入了解他創立電影王國的經歷。
一提黃百嗚相信大家直接就會聯想到是在大銀幕上的他，但原來他的演藝生涯是從舞台劇上開始，。當初他是從一位業餘舞台劇演員出身，「當時自己很想進入演藝行業，偶然有一個機會在一個業餘話劇社上參與舞台劇演出，每年大約一至兩次有機會在大會堂演出。」他表示當時除了擔任演員，更負責編寫劇本，經常改編莎士比亞等名著成粵語版，亦因此定立他往後編劇之路。，而編劇的起步點更是從編寫眾多香港「笑片」的開始。「當時在劇社認識許多電視台的編導，他們會叫我一起到電視台參演，所以當時電視台九點鐘的《民間傳奇》經常有我的出現。」而黃百鳴當時在70年代末期亦開始接觸電影，與朋友合資開拍第一部電影由黃元申及趙雅芝主演的《漩渦》，結果失敗收場，「當時我在想是甚麼原因導致失敗，最終認清是因為業餘拍攝的原故，我便決心辭去洋行那份工作，全身投入電影行業。」他毅然全職晉身電影界，由編劇、副導演、場記等崗位做起，直到遇見麥嘉和石天。當時麥嘉從美國回港，找黃百鳴擔任編劇，自己則負責監製一職，以此組合開拍《搏命單刀奪命槍》，並找洪金寶班底主演，最終圓滿成功。可惜洪金寶之後與嘉禾簽約，最終麥嘉決定找黃百鳴及石天一同組成奮鬥電影公司，以編劇黃百鳴、導演麥嘉及演員石天的編導演形式，定立新藝城影業的第一步，亦隨即開拍多套功夫諧趣電影《瘋狂大老千》、《鹹魚翻生》及《無名小卒》等。
「那個年代有三大院線，分別有邵氏、嘉禾及金公主，金公主是三院線裡最弱的院線，他們沒有『大片』放映而物色我們，與我們合作組成新藝城影業，他們佔51%，我們佔49%。」於1980年，新藝城開拍第一部電影，由吳宇森執導的《滑稽時代》，當時吳宇森仍然簽約在嘉禾，逐他另外推薦徐克予新藝城，由徐克參與往後的製作，亦因此徐克於1991年憑《鬼馬智多星》獲頒發金馬獎最佳導演。而黃百鳴在新藝城的開始時亦為公司編了不少著作，當中包括《追女仔》、《小生怕怕》、及《最佳拍檔》等著作，成功令金公主院線由最弱的時期，打造成為邵氏與嘉禾聯手也敗退收場的最強院線，黃百鳴表示當年新藝城踏上香港電影的黃金快車，隨香港「東方荷里活」的美譽，當年新藝城攻佔全球華人市場，有華人的地方便有人看他們的粵語電影。短短十年間憑《最佳拍檔》、《英雄本色》、《女皇密令》及《八星報喜》四套經典之作打破中外影片最高票房紀錄；演員方面，當時是老闆之一的黃百鳴更令新藝城成功捧紅了一眾演員包括周潤發、張國榮、譚詠麟、林子祥、而導演方面則有徐克、于仁泰、高志森、林嶺東、杜琪峰。
而黃百鳴成為電影演員，則由《開心鬼》說起，「1984年開拍《開心鬼》，當時是一部低成本製作的電影，全面使用新導演及新演員，而我亦是當中的一位新演員，不過此卻成為新藝城最賺錢的電影。」，往後的《開心鬼放暑假》、《開心樂園》、《開心鬼撞鬼》、《七年之癢》、《呷醋大丈夫》等喜劇電影亦可見黃百鳴的蹤影，並因此確立他往後在喜劇電影演員的發展路向。直至90年代初，麥嘉及石天認為香港電影黃金年代將會漸漸沒落，預言會步入黑暗年代，紛紛離開電影行業，把新藝城過去一百部電影版權出售，以及把由新藝城創立的新藝寶讓給寶麗金，當年新藝寶台柱有許冠傑、張國榮、捧出的地下樂隊Beyond及當時的新人王靜雯(即天后王菲)。而黃百鳴則決定留守電影界，自行創立東方電影公司，陸續推出《家有囍事》、《花田囍事》及《白髮魔女傳》等經典之作。不過直至95年VCD的廣泛應用及盜版的出現，「正如麥嘉及石天的預言，香港電影黑暗時代來臨了，由1995年-2005年，當中包括VCD盜版、金融風暴及沙士的出現，讓香港電影經歷一次大倒退；由一年生產三百部電影變成只得四、五十部。而97年我老婆更患上癌症，一邊與老婆一起打這場硬仗，一邊應付市場的不景氣。」
黃百鳴坦言這段時期是他最難過的過程，不過他堅持咬緊牙關一一捱過，直到2004年1月實施的《更緊密經貿關係安排》(CEPA)，給予香港電影進入內地的特許權，啟動了香港電影在回歸後的一個轉捩點。「當時為了進入內地市場，我開了第一套試水溫的作品《七劍》，找了老拍檔徐克執導，在香港只有八百多萬的票房，在內地卻有八千多萬的票房。」黃百鳴亦因為《七劍》的成績，開始邁向動作電影的發展，更與甄子丹簽下三年合約，打造《龍虎門》、《導火綫》及約滿前最終的《葉問》。《葉問》於2008年聖誕節上映，內地票房衝破一億，成為當時少數的億元票房俱樂部的其中一部億元電影，「當時一億票房的只有最著名的導演出品，例如國內導演張藝謀、陳凱歌及馮小剛等等，即使當時成龍的電影亦於八、九千萬止步，因此《葉問》能達過億票房亦是相當成功的事情。」之後黃百鳴亦繼續開拍《葉問2》，成績更是更上一層樓，並造就甄子丹「宇宙最強」的稱號。
當問到黃百鳴在過去眾多製作中，認為哪一個電影最成功，「如果要計最長壽，就是《最佳拍檔》及《開心鬼》，兩個系列都有5集，而《開心鬼》的盈利是最高，只須二百萬製作費，便有過千萬的盈利。當時的五十多萬就可以買一個單位，可想而知一千多萬是有多大的盈利。而故事性來說，《家有囍事》是至今仍每年過年仍有人觀看，它的靈感是來自過去一套電影《八星報喜》；《八星報喜》中的三兄弟是我、周潤發及張學友，《家有囍事》則轉做我、張國榮及周星馳，而且《家有囍事》比《八星報喜》更長壽，到97年我開拍《家有囍事97》及2009年的《家有囍事2009》都是當年中國票房冠軍。」 另外，他更表示至今拍攝的賀歲片都是可以賺錢的，因為成本較低，不用動作特技，反而動作電影才是最高成本。
2014年，黃百鳴拓展電影院市場，在朗豪坊以Cinema City的品牌創立電影院，更成為全港收入最高的電影院，為他的電影院市場打開大門，之後繼續開拓創立柴灣、荃灣、銅鑼灣百德新街翡翠明珠廣場JP及近期銅鑼灣維多利亞公園糖街Victoria影院。「當時我拓展電影院是因為香港戲院商會的報告，報告分析黃金時代有約十四萬座位，那時只有三萬多的座位，因為地產租金問題，愈來愈少戲院，而且都是樓上店。每個人都說香港票房差，沒有足夠座位，觀眾又怎麼看呢！2004年香港的票房是十多億，至今亦是徘徊這個數字，反觀內地由2004年全年不超過十億票房，至今已經六百多億，比全球第一的美國票房一百多億美金票房相差不遠，甚至快要超越美國。而銀幕數量更是由2009年調查所得的四千多張銀幕躍升至超過四萬六千張，成為全球第一。」他認為香港票房差的主要原因是電影院的數量漸落，因此他決定站出來，開辦電影院。「開始時非常困難，租金貴，地理位置好的地方通常要與人競爭，2014年我全力爭取才拿到朗豪坊的位置。」對於網絡電影的出現，黃百鳴認為：「永遠都有新媒體出現，不過很快又會退落去，不會影響電影市場。就好像之前錄影帶出現，VCD及DVD的出現，最終都一一失去消息蹤影，它們只是影響電影一段短暫的時間。現在的網絡大電影，我們都司空見慣，各有各做，不會受影響。
對於新入電影行業的幕前幕後，黃百鳴為他們打下一枝強心針，「自2004年CEPA的出現，香港與中國內地的合拍片愈來愈成功，票房亦節節上升，不過為了遷就內地人口味，即使票房再強的電影到香港亦未能造成太大迴響。而內地人多錢多地方多，吸納了香港大部份人才回內地拍攝他們的中港合拍電影，以徐克為例，自從他進軍內地開拍《智取威虎山》之後，他在香港參與開拍的電影變得愈來愈少。隨著電影業的專才相繼回流內地拍電影，做成純香港的本地電影買少見少，反而造就生存空間給新導演新演員，讓他們有更多發展空間。就像80年代的新藝城，讓觀眾看見新口味的電影，將會是一個新契機。」他認為這是一個新循環的開始，他亦舉出他製作的《王家欣》及《黃金花》例子，「這兩套電影都是以香港情懷的角度所製作的電影，都是使用新導演，飾演《黃金花》的毛舜筠亦憑這套電影奪得影后寶座，可見香港情懷的電影有他的市場。」
黃百鳴表示未來他會繼續雙線發展，一邊開拍中港兩地的合拍電影，一邊拍攝多一些香港情懷的本地電影，希望令香港電影可以再度起飛。至於近期出演的舞台劇《一代天驕》是他剛巧碰到老拍檔麥嘉及蘇春梅，決定找當年的徒弟高志森導演，重回舞台，開拍《一代天驕》音樂劇。他憶述：「高志森是他當年在北角一個暑期戲劇班的其中一位學員，我拉他入我的劇團，初初我飾演主人時，他飾演僕人，又帶他一起寫劇本，之後隨著我到電視台及新藝城時期一起編劇。後來，他表示想做導演，便讓他執導《開心鬼》。」黃百鳴更笑說：「現在他已經是專家，春天戲曲無人不知，《我和春天有個約會》及《南海十三郎》都是經典之作，他現在應該『叻』過我！」
後言
ThinkTank能夠邀請黃百鳴作訪問，分享他在電影創業路途的點滴，全賴我們的社長Peter哥與黃百鳴交情深厚，特意為我們牽引拉線造就這次機會。這次會面除學會遇上任何難關都應堅持下去，亦從Peter哥與黃百鳴老友鬼鬼的表現得到啟發，任何事情只要有知深好友在旁，所有狀況都一定能捱過及面對。
Text: Melon Wong (黃蜜瓜)Photo: Bee Studio